Shakira는 이번에 Burna Boy와 함께 공식 월드컵 노래 임무에 복귀합니다.
세계 무대의 가장 큰 두 아티스트인 샤키라(Shakira)와 버나 보이(Burna Boy)가 2026년 월드컵 공식곡을 위해 힘을 합쳤습니다.
FIFA는 성명을 통해 금요일 스트리밍 플랫폼을 통해 발매된 ‘Dai Dai’는 “지구상 최고의 쇼를 정의할 에너지, 열정, 글로벌 정신을 담고 있다”고 밝혔으며, 노래의 로열티는 FIFA 글로벌 시민 교육 기금으로 지원될 것이라고 덧붙였습니다. 6월 11일부터 7월 19일까지 진행되는 토너먼트가 끝날 때까지 어린이 교육 및 축구 기회를 위해 1억 달러를 모금하는 것을 목표로 하고 있습니다.
노래 제목은 “어서, 어서”를 의미하는 열정적인 이탈리아어 표현에서 유래했으며 가사에는 영어, 일본어, 프랑스어 및 스페인어가 포함되어 있습니다.
이 트랙은 Afrobeats와 라틴 팝을 혼합한 것으로 주로 영어와 약간의 스페인어로 노래됩니다. 영감을 주는 메시지와 유명한 축구 선수에 대한 언급(“펠레, 마라도나, 말디니, 호마리우, 크리스티아누 호날두”), 올해 토너먼트에 출전하는 국가 이름(“브라질, 우루과이, 아르헨티나, 콜롬비아, 미국, 영국, 독일, 프랑스”)이 흩뿌려져 있습니다.
축구 성가와 팬덤을 연구하는 인디애나 대학 민족음악학 부교수 에두아르도 헤레라(Eduardo Herrera)는 “이 노래에는 좋은 월드컵 노래의 전형적인 징후가 많이 담겨 있다”고 말합니다.
“그러나 나는 이것이 최소한 두 명의 많은 인구, 즉 라틴 인구와 사하라 이남 아프리카 인구의 관심을 끌 수 있는 아티스트를 영입하여 성공적인 노래를 만들려는 FIFA의 의도적인 노력이라고 생각합니다.”
Burna Boy는 “Last Last”와 같은 대히트를 통해 Afrobeats를 주류 청중에게 소개한 것으로 알려진 나이지리아 가수입니다. 이른바 ‘아프리카 자이언트’는 2021년 그래미상(최고의 글로벌 음악 앨범)을 수상한 최초의 나이지리아 솔로 아티스트가 되었고, 미국 경기장(2023년 뉴욕 시티 필드)을 매진시킨 최초의 아프리카 아티스트가 되었습니다.
그리고 샤키라(Shakira)는 월드컵 음악을 만드는 데 있어서 낯설지 않습니다.
그녀의 히트곡 “Waka Waka(This Time for Africa)”는 2010년 토너먼트를 정의하는 데 도움이 되었고 결국 그보다 오래 지속되었습니다. 2025년 1월 “Spotify에서 가장 많이 스트리밍된 FIFA 월드컵 노래”로 기네스 세계 기록을 획득했으며, 당시 10억 회 이상 청취되었습니다.
콜롬비아 가수는 또한 2006년 월드컵 폐막식에서 자신의 노래 “Hips Don’t Lie”의 특별 버전을 선보였으며, 2014년 폐막식에서는 FIFA 공식 앨범에 수록된 “La La La (Brazil 2014)”를 선보였습니다.
“그녀는…다른 문화에 대한 요소나 제스처를 통합하는 데 능숙합니다.”라고 시드니 기술 대학의 음악 및 사운드 디자인 강사인 Brent Keogh는 NPR에 말했습니다. “그래서 그녀는 이러한 것들을 끌어내어 이 글로벌 팝 패키지에 가져올 수 있습니다.”
샤키라(Shakira)는 마돈나, K팝 밴드 방탄소년단(BTS)과 함께 FIFA가 이번 주 초 발표한 올해 뉴저지 월드컵 결승전에서 사상 최초의 하프타임 쇼의 헤드라인을 장식할 예정이다. 팬들은 그곳에서 ‘다이다이’를 들을 가능성이 높다.
하지만 노래가 나오는 곳은 그곳뿐만이 아닙니다. 그리고 월드컵을 정의할 수 있는 유일한 노래도 아닙니다.
월드컵 음악은 어떻게 발전했나
음악은 1930년 첫선을 보인 이래 월드컵의 일부였다고 Herrera는 말합니다. 처음에는 개최국의 현지 음악가나 심지어 국가대표팀과 관련이 있었습니다(1974년 독일 폴카송의 경우처럼).
그는 1990년대에 FIFA가 국가별 노래에서 “보다 세계적으로 들리는” 숫자로 이동하기 시작했으며 “공식 노래가 있다는 것이 무엇을 의미하는지 탐구”하기 시작했다고 말합니다. Herrera는 이러한 것들이 일반적으로 최근 몇 년 동안 의뢰되었다고 믿습니다. FIFA는 선정 과정에 대한 NPR의 질문에 응답하지 않았습니다.
초기의 획기적인 예 중 하나는 1998년 월드컵에 나온 리키 마틴(Ricky Martin)의 “La Copa de la Vida”(“The Cup of Life”)입니다. 이 곡은 전 세계적으로 히트를 치고 마틴을 슈퍼스타로 끌어올렸습니다.
마틴은 1999년 그래미 어워드에서 이 곡을 연주했고, 이 노래가 포함된 앨범으로 최우수 라틴 팝 퍼포먼스 상을 받았습니다. 이러한 짜릿한 공연은 마틴, 제니퍼 로페즈, 마크 앤서니, 엔리케 이글레시아스, 샤키라 같은 스타들이 미국 주류 방송을 장악한 90년대 후반 “라틴 폭발”을 여는 데 도움을 준 것으로 평가됩니다.
Herrera는 2010년 “Waka Waka”가 Afrobeats 및 Afrofusion의 영향을 더 많이 받은 라틴 노래로의 전환을 가져왔다고 말합니다.
2014년 월드컵 공식곡은 제니퍼 로페즈와 브라질 가수 클라우디아 레이테가 피쳐링한 핏불의 ‘We Are One (Ole Ola)’였습니다. 2018년 토너먼트의 타이틀곡은 Will Smith와 Era Istrefi가 피처링한 미국 가수 Nicky Jam의 “Live It Up”이었으며 Diplo(올해 올림픽 폐막식에도 출연)가 프로듀싱했습니다.
2022년에는 공식곡이 하나도 없었습니다. 오히려 더 광범위한 FIFA 앨범입니다. 첫 번째 싱글은 Trinidad Cardona, Davido, Aisha가 연주한 “Hayya Hayya (Better Together)”였습니다. 그러나 많은 사람들에게 그것은 최근 월드컵의 사운드트랙을 정의하는 것이 아니었습니다.
월드컵을 정의하는 모든 노래가 공식적인 것은 아닙니다.
공식 노래는 월드컵의 유일한 음악이 아닙니다. Herrera는 일반적으로 개회식과 폐회식과 같은 보다 공식적인 상황에서 연주되는 월드컵 국가도 있다고 말합니다.
“공식 노래는 사람들이 좋아하는 흥미진진한 일에 더 가깝고 아마도 하프타임 사이에 발생하며 방송과 경기장에서 사용되고 있는 반면, 애국가는 프로토콜에 더 가깝다고 생각합니다.”라고 Herrera는 말합니다.
FIFA는 또한 토너먼트 개최국인 미국, 캐나다, 멕시코 출신 아티스트의 노래가 포함된 공식 2026년 월드컵 앨범을 출시할 예정입니다.
Jelly Roll과 Carín León의 “Lighter”, Los Ángeles Azules와 Belinda의 “Por Ella”, Jessie Reyez와 Elyanna의 “Illuminate”를 포함한 일부 곡은 이미 출시되었습니다.
월드컵 주최자들이 특정 노래를 대대적으로 홍보하는 동안, Herrera는 다른 많은 사람들이 올해 토너먼트를 정의하기 위해 경쟁할 것이라고 말했습니다.
“FIFA가 제시하려는 공식적인 내용과 관중이 그 그림에 가져올 내용 사이에는 긴장감이 있습니다.”라고 그는 설명합니다. “노래가 너무 많아서 어떤 곡이 히트할지 예측하기가 항상 어렵습니다.”
월드컵이 진행되는 동안 차트를 장악하게 되는 팝송일 수도 있습니다. 콜롬비아와 아르헨티나 같은 곳의 경우처럼 국가대표팀에 대한 현지 노래를 더 많이 만드는 특정 국가의 아티스트에게서 나올 수도 있습니다.
2022년 마지막 월드컵의 경우처럼 아르헨티나 서포터들이 팀이 전진(결국 승리)할 때 거리와 경기장을 비공식 국가인 “무차초스”로 가득 채웠던 것처럼 팬들로부터 나올 수도 있습니다.
“그리고 내 생각에 YouTube와 WhatsApp에 대한 액세스가 공식 노래보다 더 눈에 띄게 되었다고 생각합니다. 사실 그게 무엇인지는 완전히 기억나지 않습니다.”라고 그는 덧붙입니다.
Herrera는 특히 월드컵 헤드라인이 지금까지 정치적 혼란, 높은 티켓 가격 및 팬 보이콧에 초점을 맞춰 왔기 때문에 올해 어떤 일이 일어날지 궁금합니다.
“경기장 내부보다 경기장 외부에서 일종의 축제 분위기가 조성될 것입니다. 단지 내부에 들어가는 데 비용이 많이 들기 때문입니다.”라고 그는 말합니다.
